시각의 방

정 승 원

시각에 따라 2D와 3D로 변모하는 ‘시각의 방’은 선과 면, 평면과 입체의 교차 됨을 선보인다. 작가는 건축가에 의해 ‘접힌’ 전시장 내부공간에 ‘접힌’ 캔버스를 설치하여, 반듯한 평면 화면의 시선을 비트는 작업으로 회화와 공간의 확장을 가져온다.

정승원의 ‘Folding Project’는 종이에서 시작해서 공간을 만나 관객을 작품 밖에서 안으로 인도한다. 종이는 접는 행위를 만나 입체가 되고 다시 펼치면 평면이 되며, 2D와 3D의 경계를 해체한다. 이러한 일렬의 과정을 모티브로 한 이번 작품은 실제 공간을 상상의 공간으로 해체하고 평면화시킨다. 작가는 ‘종이접기’의 안내선인 ‘안쪽 접기’와 ‘바깥쪽 접기’를 통한 공간 접기는 쉽게 지나치는 구조를 다시 바라보게 하고, 평면을 대표하는 캔버스 화면의 접음으로써 회화가 가진 화면의 특수성을 해체한다. 관객은 공간이 지닌 물리적 구조를 다시 바라보며, 작가의 접기와 펼치기, 자르기로 공간을 더욱 풍부하게 느끼고 교감하게 된다.

착각의 방

한 경 우

내가 보는 것은 내가 알고 있는 것과 동일한 것일까? 우리는 어디까지 눈으로 보고 받아들여야 할까? 고정된 인식의 틀과 불완전한 시각의 차이를 기반으로 한 ‘착각의 방’은 보는 것과 이미 인지하는 것과의 관계, 그리고 더 나아가 대상과 대상을 모방하는 관계까지 확장하여 이야기한다.

한경우의 ‘Projected Specimen(프로젝티드 스페시맨)’은 우리가 흔히 ‘그림자놀이’를 할 때 만드는 형상이 그림자로 구현되어 관객의 시선을 이끌지만, 가까이 다가서면 이와 반대로 실제 박제동물과 결합한 인위적 형상에 시선을 빼앗기게 된다. 손으로 자연물의 모습을 취하는 ‘그림자놀이’가 아닌 자연물이 인공물을 모방하는 모습을 역으로 보여준다. 작가의 작업은 우리가 ‘예상하는 사물의 이미지’와 ‘실제 대상의 형상’의 관계를 뒤집고 교란한다. 익숙한 이미지를 빌려와 시선과 사고의 반전을 꾀하고 자연물과 인공물의 서로 모방하는 관계를 보여주며, 무엇이 실체이고 허상인가에 대해 질문으로 관객을 인도한다.

확장의 방

문 준 용

우리는 물리적 공간 너머, 상상의 공간으로 어디까지 확장할 수 있을까? ‘확장의 방’에서는 미디어를 통해 물리적 공간의 너머를 꿈꿔본다.

문준용은 영상매체와 게임의 상호 작용을 이용하여, 관객을 화면 속 작가의 세계로 초대한다. 증강현실, 사운드의 시각화 등 실험적 미디어로 다채로운 매체를 활용하여 관객을 능동적 주체로서 작품을 향유하게 한다. ‘소리를 향한 비행’에서는 몸짓에 따라 반응하는 화면과 화면 속 음표를 통한 소리의 시각화로 관객이 마치 온몸으로 악기를 연주하는 듯한 경험을 선사한다. 화면 속 ‘비행’을 통해 관객의 여러 감각을 중첩 시킨다.

‘Hello? Shadow?’는 전작 ‘Augmented Shadow’의 연장으로 그림자를 통해 새로운 증강현실(실 사물에 3차원 가상 사물을 겹쳐 보여주는 것)을 구현한 작업이다. 그림자를 통해 선보이는 이번 작업은 빛과 사물의 위치와 보는 자의 시선에 따라 변모하는 그림자로 새로운 규칙을 만들며 그림자 속을 탐험하게 유도한다.